今日は私の住んでいるところでも珍しく5センチぐらい雪が積もりました。年に一回雪が積もるか、積もらないか、ぐらいに雪が少ない地域なんですけどね。

今日は午後1時から大学のガイダンスがありました。
が、10時半に起きて外を見ると・・・・・雪降りまくり。まず行く気が萎える。
「嫌やなー、行きたくないなー、面倒くさいなー」と心の中で大連呼し、しかし私は頑張って行く用意をして、化粧もばっちりしました。そして11時半過ぎになって(11時45分に家を出ないと間に合わない)さぁ後は着替えるだけ・・・となった時に大学の友だちから「今日ガイダンス行く〜？」とのメールが。
・・・・・・・・・・。
「え、そんな行かんでいいようなガイダンスなん？」とメールを送ると、「いやぁ、雪降ってるからみんな行かんのかと思って(笑)」と返事。
11時45分を過ぎて、もう出ないとやばいのに思い余ってその友だちに電話。
「行きたくない。だから行かない」
そして、私用の連絡事項もいろいろ伝え、電話を切りました。
というわけで、ガイダンスはさぼりました。もう本当に嫌になるぐらい雪がすごかったんですって。ちなみに友人がガイダンスに行ったのかどうかはわかりません。

大学に行かなかったので、替わりに今日の昼は芥川龍之介の『西方の人』を読んでいました。本当に龍さまの考え方が大好きです。例えば、イエスの父ヨセフについて。
「クリストの父、大工のヨセフは実はマリア自身だった。彼のマリアほど尊まれないのはこういう事実にもとづいている。ヨセフはどう贔屓目に見ても、ひっきょう余計ものの第一人だった。」
本当に素敵だ。なんて面白いんだ。
同じような面白さがあちらこちらにあって、芥川作品(特にエッセイのようなもの)を読んでいる時の私はムフムフ一人で声を殺して笑っているか、または我慢できずに普通に声に出しているかしています。アドレナリンがびしばし出てきます。・・・・・が、何かすごく疲れるものを感じるから、一気に読むことはできないのです。

といわけで、夕方はお昼寝タイム。

その後晩ごはんを食べた後にふと気付く。
雪が降っている。そして5センチほど積もっている。それなのに私は雪だるまを作っていないではないかっ!!!

龍さまを読む気分でもなかったし、気分転換のためにも午後8時から庭で一人雪だるま作りに専念。母から冷たい目で見られました。
気温は寒いけれども、雲があるから世の中は結構明るかった。
そして完成。冷たい目をしやがった母もびっくりして熱心に写真撮影をしていました。

上の写真です。

通常雪だるまに耳と尻尾を付けた、ねこ型雪だるまを作ってみました。モデルは我が家の愛猫、太郎。雪だるまを黒くしたら太郎になります。実物より大きい50センチの中型雪だるまです。

そういえば、太郎は今日一切外に出ませんでした。普段滅多に雪が降らないので、空から降ってくる白い粉とか真っ白の地面とかにまったく慣れていないんでしょうね。外にトイレしに行きたいのに雪が降っているアンド積もっている。「にゃぁ」と鳴いて母に「どうにかしろ」と訴えていたそうです。(母「どうにもできひんし」)

とりあえず番猫にでもしようかと思って玄関のどまん前に置いてみました(前に祖父母の家があるから、外の道路からは見えないけれど)。
隣にいるのはついでに作ったオーソドックスな雪うさぎ。庭に南天の木があって良かった。
玄関前の雪が荒れているのは、雪だるまたちを作った証拠です。

私が雪猫を作っている時、太郎は玄関扉を挟んで家の中の玄関から見守っていました。(たぶん動き回る私の影でも見ていたのでしょう)
へたれな猫めー。

そんな感じの雪の日。一人で雪遊びなんかしたの生まれて初めてでした。

※有名なミュージカルだそうなので今更ネタばれも何もないかもしれませんが、少しでも内容を知りたくない方はせっかくお越しくださいましたが、今回は読むのはお控えください。

ってことで、

出血大サービスですよ、奥さん。

「スウィーニー・トッド」を観て来ました。

いきなりですが、私は血が好きではありません。
中学時代保健の授業で「人間は何分の何血が無くなったら死ぬ」など血についての話を聞いている時気持ち悪くなり貧血を起こして席でへばっていたし、テレビで妊婦の分娩シーン(？)を見る時には思わず私もお腹が痛くなり「子ども産みたくねぇ」と思う。また血液検査のために自動的に機械(？)で血を抜かれた時には「これ機械が故障したら私身体中の血絞り取られてからからになるんちゃうん・・・？」って思って死にそうに緊張的な時間を過ごした(大学の友だちに「そんなん針抜いたらいいだけやん」って言われて初めて故障時の対処法を知った)。
おそらく私は血に対して異常に反応するのだと思います。特に自分の頭の中で「痛み」やら「死」やらに変換されそうな血に対して。血への想像力が異常なんだと思います。自分が流す血には「あぁ、血出てるなぁ」ぐらいに誰よりも冷静な状況判断をするのですが、自分と離れた血とか他人の血には無駄に想像力が働き何故か自分にまでダメージが来てしまうようなんです。

というわけで、今回の出血大サービスは私としては非常に嬉しくなかったです。別に首を斬られている人を見て私の首は痛くなりませんが、ただ気分が悪くなる。

19世紀ロンドンの、妻を奪った判事に復讐を誓う猪突猛進タイプの理髪師と、理髪師を愛する妄想好きのパイ屋の女主人との明瞭な殺人劇。別名、偶然という運命に弄ばれる人々のドタバタ悲劇。

主役の不運な理髪師を演じるジョニー・デップのみならず、ミュージカル映画なので登場人物は皆歌っていらっしゃいます。ジョニーの歌声はもしかしたら初めて聴いたのかもしれない(ヨーホーは置いておいて)。芯が太い声で、ビブラートは効いていないけれども迫力があります。上手い下手で言ったら、「んー？まぁ音は外してないけども・・・？」ぐらいにしか答えられないんですが、でもその洗練されていない歌声が、かえってスウィーニーの人道を踏み外したような危うさに合っていて良かったと思います。特筆すべきはスウィーニーの娘さんの歌の上手さ。なんて綺麗な声だろうと感心しました。「歌い方を教えて〜」と歌っていらっしゃいませんでしたっけ・・・？なんか「歌ってるやん」と心の中で突っ込んだような思い出が・・・。

出だしはすごく『チャーリーとチョコレート工場』の出だしと似ていました。あれをグロくした感じ。

この間カニバリズムについてのレポートを書き上げたところなので(カニバリズムに関する授業の課題)、人肉食は私にとって無駄に身近な問題です。というわけで、「それはないやろ〜」と無駄に突っ込んでいました。
ミートパイというものを食べてみたくなりました。パイ＝デザートな日本人の私にはどういうものなのかよくわかっていないのですが。

しかしえらく都合よく血が飛んでくれますね。判事の時は掃除が大変だ。床拭きだけじゃなく窓拭きまでしなくちゃいけないじゃないか。後のことも少しは考えなさい・・・と思ったけれど、あれっていつも本人が掃除してたのかな(パイ屋さんは毎日忙しいだろうし)。ならいいや。

観終わった後は、「絶対家帰ったら幸せな映画か宝塚観よ・・・！」と決意しました。実は我が家にはアドレナリン出まくりな楽しい映画ってあまりどころか全くないので(っていうか、上の「ラヴいもの」に挙げてる俳優さんたちの出演映画ばっかりなんですけど)、結局は『レビュー伝説』を観ました。「あぁ、明るいって幸せ」と思いました。や、暗いには暗いなりに良い点もあると思いますけどね。感傷的になれるとか。(？)

まぁ、観た後落ち込む映画ですが、なんにせよジョニーの水着姿が見られて眼福でした。
ジョニーは可愛い。いつも可愛い。ジョニーは私の中で「格好良い」と並ぶぐらい「可愛い」の割合が大きいのです。

日記の下書きの中から「アンキパン物語」が出てきたので、ちゃんと書いて今回出します。
2007年7月の大学の国語科指導法の授業で、ドラえもんのひみつ道具「アンキパン」を使って物語を作るという課題があったのです。その時に私が作った物語が意外とみなさんに好評だったので、「よし、日記のネタにしよう」と置いておいたものでした。
物語とは言え、本当に1時間半の授業中に書くものですから(しかもその日は物語執筆以外にも作業がありましたし)本格的なものではなく、ただ短いあらすじのようなものでも、漫画でも良かったのです。

授業を受けていたのは50人ぐらいだと思いますが、その中から30人ぐらいの物語が抜粋されてプリント配布されました。他の学生は、アンキパンに頼りすぎて破滅する人の物語や、老人のボケ防止に役立てる物語や、実は精力増強剤で子孫繁栄、少子化社会が救われたという物語など、それぞれ個性的な物語を書いていました。

アンキパンとは、『ドラえもん』「テストにアンキパン」（てんとう虫コミックス2巻に収録）、1979年放送アニメ『ドラえもん』「テストにアンキパン」、1992年放送アニメ『ドラえもん』「アンキパン」に登場するひみつ道具です。
スライスした食パンを模した道具で、ノートや本のページに重ね、内容をパンにコピーして食べるとその内容が確実に暗記できるけれども、スライス1切れにつき暗記できる量（せいぜい1切れに教科書1ページ程度）が限られ、大量のページを暗記できないことや、暗記した内容が体内に取り込まれることはなく、排泄によって効果がなくなるという欠点があります。

この本来の特性も、物語を作る際に必要程度に脚色してもいいという決まりでした。アンキパンがアンキパンである特性、つまり「食パン(アンキパン)にコピーしたものを食べると、そのコピーした内容が覚えられる」ということさえ押さえていれば、後は自由なのです。
ということで、私も恋愛、もしくは友情をテーマに、少し本来とは違うアンキパンの使い方を物語にしてみました。

以下本文です。

きみに世界を見せたい。
世界は光に溢れているのだと。

「空は私の目の色と同じって本当？　それは海の色に似ているというけれど」
きみは悲嘆に暮れることはない。
生まれつき目が見えなかろうと、死が身体をむしばんでいようと。

「何？」
新しく開発したパンだよ。写したものをすべて記憶できるんだ。
きみが知らない世界の色もわかるんだ。

「ああ、きれい」
きみは涙を流して目をつぶった。その目が開くことは二度となかった。

その後そのパンは女性には効能がないことが判明した。
彼女はいったい何を見た？　そして何故涙した？

この物語を書く作業に取り掛かったのが終了時間ぎりぎりで、「ぎゃー！どうしよう！なんも案が浮かばへん・・・!!!どうしよう、どうしようっ!!?」と一人焦りに焦っていました。だから物語というか、物語のダイジェストみたくなりました。(それを言い訳と言う)
最後の「女性には効能がないことが判明した」というのもことごとく説明口調すぎてすごく気に入らないし、その前の「写したものをすべて記憶できる」というのも、読者が授業を受けていてアンキパンというものがどういうものなのか知っていること前提で、投げやりになっているのも明らか。かといって、どう直せば良いのかもわからないのでこのまま出す。

写したものを暗記できるということは、そのまま文面を写真のように脳内に送り込むことができるのか？ということは、写真をアンキパンで写したらその風景も伝えられるんじゃないの？という結論に至り、こんな話になりました。この物語でアンキパンに写しているのは写真です。イメージとしては、港から撮った海と空、みたいな。語り手はもちろん男性で、しかも科学者？医者？です。「彼女」は今にも死にそうな女性で、男性とは古い付き合い。ここに恋愛感情があろうとなかろうと、相手を大切に思っていることには変わりはないんです。「何故涙した」のかは想像いただくとして。

「彼女」の目が見えないという設定は某トイレに流された魔王の前世の人から拝借。(ついでに目が青いというのも少し)
語り手のモデルは某ハリウッド俳優S.Bさん。彼が「島」(要英訳)という映画で演じたメリック博士(の裏の顔)を想像して。
「彼女」のモデルもいるけれどこれは書くのは少し憚られるので、書きません。あたりまえですが、私ではありません。でも一部の人が「ん？あの人？」と思う人に間違いはないはずです。
ちなみに今回は宝塚とはまったく関係がありません。

こんな邪念を含めた作品ですが、まぁ、たぶん一番最初に載せられていたこともあると思うのですが、意外にも評価をいただきました。後日私の作品について書いてくださった感想によると、

「短い作品でありながら、上手に話がまとめられており、また読者の想像の余地が適度に残されている作品だと感じました。語り手が一人称であることから、語り手の女性に対する気持ちが優しく、また切なく伝わってきて、とても感動しました。冒頭の“きみに〜溢れているんだと”と最後の“彼女〜涙した？”が読者の想像をかきたてているように思います。語り手が見せたかった世界を彼女は見ることができなかった。それでも彼女は“ああきれい”とつぶやいて、涙を流す。語り手も読者も彼女が何故そのような行動に出たのかは想像する他ありません。けれど、この優しい文体の作品から、また冒頭文から、彼女が目には見えない“光”を感じたのではないかということが読み取れるように思います。彼女の死に顔について書かれてはいませんが、涙を流しつつも、きっと静かで幸せそうなものだったのではないかと感じました。文章の構成、また、文章全体に流れる雰囲気がとてもきれいな作品だと思いました。」
「短い文章の中にしっかりとしたストーリーが組み込まれていて表現が上手だと思った。アンキパンについての前提知識のあるなしに関わらず、物語の中に無理なく入っていける。アンキパンを記憶として用いるのではなく、脳内に直接伝達する道具と設定していることもおもしろい。アンキパンにスポットを当てるのではなく、女性の心情を描いている
のが印象的だった。」
「全部読んだ中で、一番印象に強く残った。短い文の中で「アンキパン」が与える効力、2人の人物像が想像できるつくりになっている。また、最後が問いかけで終わっていて、その作品自体からの発問があり、考えるきっかけとなっている。流れもスムーズでとても読みやすい文章だと思いました。」

とのこと。もう本当にありがとうございますです。全員分の感想が載せられたわけではないのですが、載せられているものの中でこれだけ書いてくださっただけで私には身に余る光栄でした。

ところで、暗記ものの試験前になると本当に毎回毎回アンキパンが欲しくなります。この間なんて1800字暗記したんですよ・・・。大学入って今までで一番多い字数だったと思います。
誰か本当にこの画期的なひみつ道具を現実化してコンビニに置けるぐらいにしてほしいです。
私は理科が苦手なので無理です。
・・・あ、でもその前にタイムマシンが欲しいです。

そういえばたかこさんもアンキパン欲しがってたなぁ・・・。

少し前に「ベルサイユのばら展」が大丸神戸店で行われていました。
私は中学校時代に母の勧めで『ベルサイユのばら』を読んで以来『ベルばら』が大好きなのです。今回行われていた「ベルばら展」にも本当に行きたかったんですが、都合が合わずにどうしても行けなかったので、行った友人が私のためにお土産を買ってきてくれました。麗しきオスカルさまのポストカードと、永遠の恋人オスカル・アンドレ2ショットのポストカードと、フェルゼンの入浴剤。
ポストカードはいつでも眺められるように、ウォールポケットにはさむか手帳にはさむか迷っているところです。

さてさて、問題はフェルゼンの入浴剤です。写真のものです。
フェルゼンの男らしくも美しい顔に見るものは頬を染め、輝く瞳のきらめく星々に目を奪われる。薄く開いた口唇は若者らしい利発さに溢れ、今にも王妃様とののろけを語りだしそう。そしてどうでもいいがおそらくヌーディス。

なんといっても書かれている湯の特質説明やキャラクター独自の台詞が面白いのですよ。
せっかくなので、他の種類も見てください。(あまりにも気になりすぎて、思わず商品カタログまで調べてしまいました)

ハンス・アクセル・フォン・フェルゼン 〜気高き愛の伯爵〜
タラソの湯 ―爽やかな地中海の香り― 至福のタラソで身も心もリラクゼーション
「海より深い一途な愛で、あなたを包む。」

アンドレ・グランディエ 〜永遠のボディーガード〜
潤いの湯 ―咲き誇るロ−ズの香り― ローズに包まれて秘めた女らしさが目覚める
「大丈夫。おまえのそばにいつも俺がいる。」

ジェローデル 〜魅惑の貴公子〜
とろみの湯 ―優しいヨ−グルトの香り― とろみミルクでツルツルに輝く幸せの肌
「貴女を優しく受けとめる、それが私の使命。」

アラン・ド・ソワソン 〜熱く燃える戦士〜
多汗の湯 ―本格的な硫黄の香り― たっぷり出してスッキリ爽快さっぱり肌
「お前のすべてを俺が見守ってやるぜ。」

詳しくはこちら(http://www.creerbeaute.co.jp/versailles/catalog/bath/)へ。

いや、もういろいろツッコミどころがありすぎて、むしろつっこまないほうがいいのではないかと思えきてしまうので、ここはあえて謙虚に構えてつっこみません。
アンドレだって別に永遠にボディーガードしたいわけじゃなかろうとか、ジェローデルとヨーグルトって面白いな！ってか一人だけ食品か！とか、アラン汗臭そうとか、本格的ってどんなだよとか、そんなこと言いません。

聞いたところによると、アランの「本格的な硫黄の香り」は「そんなんで硫黄って言ったら本当の硫黄が怒ってくんで」という感じの硫黄の香りらしいです。

上でも言った通り、私がいただいたのはフェルゼンの入浴剤でしたが、なにしろ私は海外旅行に行ったことがないもので、地中海の香りがどのような香りなのか実際にはわからないのですが、割と控えめかつ爽やかな良い香りでした。
お風呂の底の方で溶け残った塩の塊は「これが王妃様へのフェルゼンの未練か」、洗っているにもかかわらず2日後までなんとなく浴槽が地中海の香りだったのに「さすが一途な愛」と思ったり。

とにかくくりちゃんグッジョブ!!本当にありがとう!!!

身の回りで『ベルサイユのばら』が持ち上がって来てよく話題にも上るようになった今日この頃でしたが、去りし1月18日、なんと宝塚歌劇公式ホームページで、『ベルサイユのばら』全国ツアー決定のニュースが発表されました。
母に「なにこれ！ちょっとちょっと」と呼ばれ、パソコンを見ている母の側へ行き画面を覗き込んで見ると、私も母と同様「なにこれ！」と言うと同時に爆笑。

なんと、雪組『外伝 ベルサイユのばら ―ジェローデル編―』、花組『外伝 ベルサイユのばら ―アラン編―』、星組『外伝 ベルサイユのばら　―ベルナール編―』、それぞれ全国ツアー公演です。

雪組
2008年5月17日（土）〜6月15日（日）

宝塚グランドロマン
『外伝 ベルサイユのばら　−ジェローデル編−』
原作／池田理代子　外伝原案／池田理代子
脚本・演出／植田紳爾

　名門貴族の御曹司で、女性と見まごうばかりの美貌と冷たいデカダンスの雰囲気を持つジェローデル。強い美意識と卓越した知性、そして素晴らしい剣の腕前の持ち主でもある。
　アントワネット付きの武官として近衛隊に入隊した年上のオスカルにライバル意識を持ち試合に挑み破れるが、それ以降、オスカルの美しさ、知性、そのまっすぐな信念に強い憧れと関心を抱き、喜んで副官としてオスカルに仕えるようになる。
　王妃の恋人と噂されるスウェーデンの貴族フェルゼンが、妹ソフィアを伴ってフランスにやってくる。ソフィアにフランス宮廷のエレガンスを学ばせるというのが名目だが、王妃との噂が表立ってきたために、ソフィアに王妃と自分との連絡係をさせるためでもあった。そのような中でジェローデルを知ったソフィアは、その美しさに惹かれていく。そして、ある時、ジェローデルに窮地を救われて以来、ソフィアの想いは憧れから恋心へと変化していく……。

■主な出演者／水 夏希、白羽 ゆり

花組
2008年9月20日（土）〜10月17日（金）

宝塚グランドロマン
『外伝 ベルサイユのばら　−アラン編−』
原作／池田理代子　外伝原案／池田理代子
脚本・演出／植田紳爾

　フランスの貴族であるアラン・ド・ソワソンは、父を早くに亡くし、母と美しい妹ディアンヌとの三人暮らし。貴族とは言っても、平民よりも貧しい、名ばかりの下級貴族であった。士官学校を漸く卒業して、衛兵隊に少尉として任官する。
　ある日、近衛隊からオスカルが赴任してくる。「女の下では働けない」と荒くれ者揃いの衛兵隊士は一斉に反発し、アランとオスカルの一騎打ちとなる。勝負はオスカルの勝ちに終わるが、アランの腕前にオスカルは感動を覚える。剣を家族のために売り払ってしまった兵士たちをオスカルは叱責するが、彼らの貧しさを知り、己の無力さを恥じる。隊員たちは少しずつオスカルに心を開いていき、またアランとアンドレも男同士の友情を育てていく。そして、アランの心も漸くオスカルに対して開かれるようになっていくが、それはやがてオスカルへの報われることのない恋心へと変わっていく。
　緊迫するフランスの情勢。そんな中で、アランの隊が休暇に入った。兄の休暇を待ってディアンヌの結婚式が行われる予定であったが……。

■主な出演者／真飛 聖、桜乃 彩音

星組
2008年11月8日（土）〜12月7日（日）

宝塚グランドロマン
『外伝 ベルサイユのばら　−ベルナール編−』
原作／池田理代子　外伝原案／池田理代子
脚本・演出／植田紳爾

　パリに住むベルナールは、その生い立ちから貴族を心から憎悪していた。そして革命運動に携わり、「黒い騎士」と呼ばれる義賊となって、貴族たちを慄かせていた。
　オスカルの策謀により、オスカルの屋敷に入ったベルナールは、逃げるためにアンドレの目に鞭を当て、その片目を失明させてしまう。負傷して捕らえられたベルナールは死刑を覚悟するが、オスカルは父将軍にもアントワネットにも、「黒い騎士は取り逃がした」と報告し、彼を自分の屋敷に匿う。オスカルは、ベルナールの言葉の中に真実があると悟ったのだった。ベルナールの看病に当たるのはロザリーだったが、貴族に母を殺されたというロザリーに心惹かれるベルナール。そんなベルナールに、次第にロザリーも愛情を感じるようになる。オスカルはベルナールに盗みはやめるよう諭す。大事なロザリーを盗賊の黒い騎士の妻にすることはできないからだと。夜陰にまぎれて、ベルナールとロザリーをパリへ送り出すオスカル。
　ベルナールは革命家のリーダーとして次第に名を挙げ、フランス革命でも大きな役目を果たすが……。

■主な出演者／安蘭 けい、遠野 あすか

公式ホームページによると、以上のようらしいです。
もう、ベルばらも来るところまで来たなという感じですね。しかも原作者がかんでいるという。
雪組。私は水さんはアンドレかアランのイメージなのでジェローデルがどうなるのか。でもオスカルよりは良いと思います。
花組。オスカルを演じるのがアヤネちゃんなんて暴挙に出ないかどうかが心配です。全ツ組がユウヒくんでもえりたんでもどちらでも良いです。とりあえずその間小劇場で公演してる(であろう)もう一人の方の観劇に行きます。
星組。ひとまず今年中に退団がないことに一安心。3年連続77期クリスマス退団かと緊張していましたが。良かったです。しかしベルナール・・・。「果たすが・・・」の続きは何ですか？ベルナール死ぬんですか？

私は2001年公演以降のベルばらは録り溜めするようにしていますが、全然見ることがないので今一体どのバージョンが家にあるのかわからない状況に・・・。朝海オスカルは本当にはまり役だったと思いますが、個人的にそれ以上にキュンキュンきたのはやはり安蘭オスカルでした。可愛くてよろしかったです。特に相手はちえちゃんが良いと思います。唯一2，3回見返したのはこれだけだと思います。その他は1回か、もしくは全然見てなかったり・・・。えりたんアンドレは良いんだけれども、・・・・・。

花組は梅芸あたりでもやるならもしかしたら観に行くかもしれませんが、それ以外はきっと行くことはないと思います。いつかCSでやった時に、「・・・へぇ」としげしげと眺めたいと思います。

話は変わりますが、しつこいほどに相変わらずえりたん飢えに陥っています。でもそれを解消できるほど我が家にはえりたん関係の公演映像がなくて、見るのは専ら『Joyful!!』と『アデュー・マルセイユ』のナウオン。『ゴールデン・ステップス』を見て群舞の端に映っているえりたんを見つけてはささやかな満足感を得てみたりするけど、それじゃ物足りない。雪組関連CSでやって欲しいなぁ。あ、来月『堕天使』か。えりたん飢えが少し解消されるはずです。
そういえば、久しぶりに2002年東京のTCAを見てたら、思わずえりたんの名前が出てきて驚きました。
瀬奈「『マノン』の青年館の公演中に、組替え発表があったんですよ」
夢輝「そうだっけ、あの時」
瀬奈「そうそうそう。えりたん・・・壮一帆ちゃんとか、彩乃かなみちゃんとか。みんな泣きながら舞台。すごい楽しい場面でも泣いてたりして」
貴城「あら。(笑)駄目じゃん、それ」
瀬奈「それがすごい印象的な公演でしたね。辛いよね、そういう時ってね」
全員「うん」
瀬奈「こっちは残るから」
夢輝「そうだよね」
貴城「えりたんは元気でやってます！」
瀬奈「あ！ありがとう。私の王子なんでよろしくお願いします」
久遠「みほこも元気でやってます！」
瀬奈「あ、よかった」
・・・あ、あさこさん、えりたんとかなみちゃんの扱いが違う。(笑)えりたんはみんなに好かれてるなぁ。「私の王子」発言までされちゃってー。・・・要所要所に懐かしい名前が出てきているところにとても時代を感じますね。
えりたんに飢えてる私は今なんでも食いつきます。数日前に風邪を引いてて、薬の箱をもちながらふとその名前を見ると自分の親指で隠れていて前三文字しか見えなかったのだけれど、その三文字が「モーリ・・・」で、「まさかモーリ“ス”!?」と喜んで、それ以後の部分を隠していた私の親指をすぐにずらした後、「チッ、モーリ“ン”かよ・・・」と悪態をついたぐらいですからね。(注・・・がいるのかどうかわからないけれど、モーリスとはこの間の花組公演『アデュー・マルセイユ』での壮さんの役名です)

えりたんは好きだけど、オスカルじゃないなーとは思います。やっぱりアンドレでしょう。

星組大劇場公演『エル・アルコン―鷹』『レビュー・オルキス―蘭の星』の感想を本当に簡単に・・・。っていうか、めちゃくちゃ前のです・・・。

11月13日15:00公演。
席は1階6列7番。とてもとても下手(しもて)です。

上の「下手」を書くにあたり、今行った父母娘の不思議なやりとり。そもそも母に尋ねていたのだけど。
私「なー、下手って舞台の左？」
母「そうそう、左の方」
私「そうか」
母「でも、舞台立ってる人からしたらこっち(右)が下手って思ってるんだろうな」
私「はぁ、まぁ・・・」
父「お姉ちゃん(弟がいるのでこう呼ぶ)」
私「ん？」
父「(爪切り差し出し)しもて」(＝元の所に戻して)
私「・・・はぁ」
・・・・・・・駄洒落か？

最近(遅)注目し(かけ)ていたゆかりちゃんこと綺華れいさんが退団されるということで、非常に残念な気持ちでしたが、そのため今回は「ゆかりちゃんをこれでもかってぐらい目に焼き付けて来る」というのが目的でした。
ま、いわゆる私なりの「ミッショ〜〜〜ン♪」というものですね。

『エル・アルコン―鷹』

なんだか場面転換ばかりで慌しいお芝居ですね。とうこさんこと安蘭けいさんが16回も着替えがあると言っていたのがよくわかります。

「稽古場でみんな「悪い悪い」と言っている」なんて、とうこさん演じる主役ティリアン・パーシモンとはどれ程の悪役かと思っていたけれど、確かに、というか本当に悪い。悪いわ、この人・・・。
悪役だと言われる龍星(私は全然悪役に見えていなかったんですが)とは比べ物になりません。っていうか人殺してちゃ駄目だよ。悪役は大好きだけれど、それが主人公となると・・・。
まぁ、つまり、私にとってあまり魅力的な主人公ではなかったかな、という感は否めません。龍星は大好きなのに。
実はそれは遠野あすかさん演じるギルダ・ラバンヌも同様であったり。特に降伏してからの彼女は・・・。
でも、前半の女海賊を率いているあすかちゃんはかっこよかったです。女海賊のみなさんも。
あすかちゃんはいつも可愛いけれど、ぶりぶりしてるよりもつんつんしている方がより可愛い。

ラブシーンは変にどきどきしました。脱がすなー。こっちが恥ずかしくなったわ。

さてゆかりちゃん演じるニコラス。「水夫」と言葉はあまり好きではありませんが(全世界の水夫さんすいません)、このキャラはなかなか美味しいですよね。ニコラスはティリアンのこと大好き大好きで、ティリアンもニコラスのこと大事に大事に思ってるんですよ。うーん、ティリアンは何故ニコラスにだけ優しいんだろう。
思わず「なんだ、この二人・・・？」と思ってしまいました。だって初登場もほぼ一緒で、ラストも一緒なんだもん。まぁ、でも二人とも可愛いから良いです。(どっちかが格好良かったらダメ)

『レビュー・オルキス―蘭の星』

私、じじばばに萌えない・・・。(元も子もない)
全体的にクセあるショーでした。合う合わないはきっと個人それぞれ違うんだろうなぁ。

出待ちでは、とよこさん、レオンくん、しみこちゃん、ゆかりちゃん、はややんを見ました。レオンくんのその特徴ある歩き方、どっかで見たなぁ、と思ったら、「Brilliant Dreams」personalのレオンくんでした。そりゃそうだ。

和央ようかさん主演映画『茶々―天涯の貴妃(おんな)』を本日観て参りました。
別に映画の核心に触れているわけではありませんが(そんな力私にはありません)、展開ごとに気になったことを感想のようにつらつら語っているので、結末などにも触れています。というわけで、ネタばれが苦手な方はせっかく来ていただいたのに申し訳ありませんが、本日のところはお戻りください。
もう観られた方、またはネタばれオッケィな方、読んでいただけたら嬉しいです。

以下和央ようかさんのことは呼び慣れている「たかこさん」と表記させていただきます。

たかこさん演じる浅井長政の娘、茶々の(ほぼ)一生を描いた映画。
幼い頃自分の伯父、織田信長に自分の父、浅井長政を殺され、信長の妹であり茶々の母、お市の再婚相手、柴田勝家は豊臣秀吉に討たれ、母も自決。長じてからは茶々の心の強さに「女帝になるやもしれん」と言った信長の言葉を聞いて以来茶々に惹かれていた憎き仇である秀吉に召抱えられる。秀吉の心に触れ彼に対する憎しみが次第に和らいでいく茶々だったが、第一子を失ったり、秀吉に怒られたり、苦労は続く・・・。秀吉が死んでからは徳川秀吉が大阪城を攻めて来る。

うーん、あらすじを説明したかったのですが、最後の方はどことなく違うような・・・？っていうか、重要人物の妹たちが出てきてないし。・・・まぁいいです。とにかくいろいろ大変な茶々の一生なのです。

茶々にとって秀吉と同じぐらい憎いだろう信長。彼は長政の妻であった自分の妹に、「長政に嫁ぎ子までもうけた！」と怒り心頭なご様子ですが・・・ちょっとお待ち。ってかあんたが嫁がせたんやん！戦国時代のどこに女性が感情を差し込める余地があるねん！と心の中では私も茶々と一緒にイライラ。まったく、男ってヤツは！ねぇ、茶々っ!?
さっき母と、「そういえば浅井長政も柴田勝家も映画に出てきてへんな」と話していたのですが、よく考えたら長政は出てきていました。・・・シャレコウベで。

この幼少時代で茶々を演じている女の子が、すんごくたかこさんに似ています。それはそれはびっくりするぐらい。(今のところ)たかこさんほど声は低くありませんが、目がすごく似ています。是非宝塚に入団して欲しいと思います。

そういえば、信長の場面で、信長の横ぐらいに明らかに純日本人じゃない人いましたよね・・・？

そんなこんなでかなり経ってから、ようやく大人茶々(＝たかこさん)の第一声。(姿だけなら最初に出てくる)
母に何度となくCMやら挨拶やらインタビューやら見せられているので今更「女や女ー!!!」と驚くこともないかと思っていたけれど、やはり大画面で見るたかこさんには若干複雑な気持ちになってみたり。こういう状態を先入観の暴走と言う。だからその後できるだけ先入観を捨ててみました。

「この城は私だけのものだと思っておりましたっ」とすねる茶々とか、たまに情緒不安定な渡部秀吉とか可愛くて良かったです。渡部さん良いですよねー。まともに見たのは2005年お正月ドラマの『大化改新』なんですが、入鹿役の渡部さんの素敵さにうたれて、それ以来なんとなく気になっていました。やはり素敵でした。もっと若いのを見たかったというのもありますが。

あー、その前に「ちょ、尾張の人たちそんな火振り回したらすすきに飛び火して山火事になるって！松明消して！危ないって、ほら！」って心の中でハラハラしていました。
秀吉の元へ行くことを茶々が決心をする場面。
そして本当にすすきに火が飛び移って、一面火の海。逃げ惑う尾張の人々。大勢の人がいるので、なかなか山(？)を下れない茶々と、茶々の世話係きく。その時、何か傍らにあるもの(アバウト)が弾け、火が茶々に迫る。
茶々「きゃ・・・！」
きく「茶々さま！・・・わぁっ！」(茶々をかばい、自分の着物に火が飛び移り広がる)
茶々「きく！」(ばさばさと羽織(←着ていたか忘れたけど)できくに移った火を消すが、きくは弱っている)
きく「茶々さま、生きて・・・生きてくだ・・・」(死ぬ)
茶々「きくッ！きくーーーッ!!!」(泣く)
なんてなるわけがないんで、心配なんかいらないんですけどね。さすがの苦労人茶々もそこでは苦労していません。
・・・あぁ、無駄なスペースを使ってしまった。

新婚シーンでは、上でも書きましたが、茶々たかこさんの可愛いシーンが結構ありました。
「この城は私だけのものだと思っておりましたっ」(ぷい)
「おまあさまと竜子さまには○○へお移りいただきました」(にこ)
究極のツボはこの二つ。可愛い！可愛いよ、たかこさん！(やっぱり先入観捨てられてないー)

秀吉と茶々のデュエットダンス(？)がこの映画の何より好きな場面です。ほのぼのさせられる場面。(成長してからはこれぐらいしかほのぼのする場面がないけれど)

秀吉が狂う場面を入れたのは、ナイス監督と思いました。和みはしないけど、秀吉の押し殺していた感情がぶわーっと表出されて、あくまでスポットは茶々だったのでいまいちわからなかった秀吉という人物を、最後の最後に観客も掴めますからね。そうそう、歴史に善人もいなければ、悪人もいないのですよ。

関が原の戦いがさらっと流されます。
私は昔、関が原にある関が原の戦いの様子を等身大の大量の人形で再現しているウォーランドというテーマパークに行ったことが忘れられません。ショックを受ける場所です、あそこは。(どこかカルチャーショックに似ている)

大阪冬の陣もあったのか・・・？な軽さで流され、メインはほぼ大阪夏の陣。

そういえば、ファンのみなさんの間では強く言われていることのようですが、私も思いました。茶々の甲冑姿はいりません。たかこさんが宝塚の男役だから、監督がファンのために作ってくださったシーンだと思いますが、別に甲冑姿で討ち死にするわけでもなし、敵である家康が提示してきた和議の条件を「ふざけんな」って家康に言いに行くためだけに着てますから。
あとその次の場面。茶々が馬で格好良く駆け、自分の陣地近くの一般兵の集団近くへ行き、「淀君だ！淀君だ！」と迎えられるシーン。ねぇ、その後ろに馬で走っているのって息子さんですよね？一般兵さんたち、茶々にラブコールする前に、自分たちの主君へなんらかの反応をしてあげた方が良いと思いますよ。たとえ茶々の方が男らしくてもそこはやはり忠義というものをさ。

鎧茶々はまるで美丈夫でした。こんな戦国時代の武将いそう。私は戦国時代の武将の容姿までは知らないけれども、まんま美青年の主人公として演れると思った。武将じゃなかったら少し大きな森蘭丸で良い。鎧たかこは凛々しく美しい若者で、とてもとても目の保養にはなったのですが・・・・・あくまでそれは青年(男)を見る目だ・・・。これも先入観なんだろうか・・・？

ラストの方、「預けていた自分の娘、千姫を返してくれないなら私もここに一緒に残る」と言い出した家康の息子の妻であり茶々の妹である小督役の寺島しのぶさんは、怒った茶々に顔をたたかれるシーンについて、「和央さんは、現場でマネージャーさんらしき人をたたいて練習していた」と舞台挨拶で話したらしいです。
さて問題です。「マネージャーさんらしき人」とは誰でしょう？
・・・・・はい、もちろん！たかこさんの事務所の社長さんでしょうねー。はなちゃん、写真集の後姿のみならず、こんなところへまで登場してくれました。もう、本当に仲の良ろしいことで。
そのシーンを見る時は、「その手は先にはなちゃんを叩いた手か」と思って見ていました。

戦い。

真田幸村が気になります。日本史の教科書で見た覚えはないのに名前はよく聞く人で、どんな人かと思っていたのですが、そうかここに出てくる人なんですね。なかなか素敵な人じゃないですか。蘭丸の次ぐらいに好きになりそう。(蘭丸は譲らない)

私映像で戦国時代の戦闘シーンを見る度に思うんですけど、落馬する役者より何より、こける馬がすごいと思うのですよ。あれっていったいどういう風に撮っているんですか？馬って知能高いらしいから演技上手できるのですか・・・？(違)

この映画、ラブシーンもキスシーンもまっっったくないかわりに、血だけは本当によく出る映画ですね。それはそれはうざいぐらいに。この映画で何より嫌なところだわ。

そういえば、戦いのくだりで言うのもなんですが、ラブシーンは皆無です。まぁ、宝塚卒業したての元スターにそんなことやらせたらファンが大変なことになると思いますが。秀吉バタンで茶々が顔を抱きしめるシーン、「キスするか!?するか!?しちゃうのかっ!?・・・・・離れんのかよー。」大きな不安(実現したらショックに変わる)と微かな期待に緊張して見つめていたけれど、秀吉のおでこに近寄った茶々の口唇はぎりぎりのところで離れて行く。あのシーン、別にキスしてもおかしくないところだと思うんですけどねー。周りに気を配るのも大変ですね、監督さん。ちなみに、微かに色気のあるシーンは、寺島しのぶさんが担当。・・・それもどうかと思うけどなぁ・・・。あ、茶々の第二子出産場面で、周りで祈祷師や侍女たちが祈っている中にも関わらず、茶々の産気づいているシーンもありません。たかこさんからはそういう要素完全排除なのです。(秀吉と枕を並べて普通に綺麗に寝ているシーンはありましたけどね)

話を夏の陣に戻して。

秀頼が負けるとわかっていながら城から出るのを止められずに涙を流す場面も良かったです。感情が高ぶった時に口をぱくぱくする宝塚時代の舞台のくせは健在でした。(そこで茶々の心情を汲んで一緒に泣いてこそ正規の観客)
息子を死へ遣る母の気持ちはいかほどのものなのか、私にはまだわからない。きっと今の私には母を置いて死へ向かう秀頼の気持ちの方がずっと理解できるけれど、茶々の気持ちもそれと同じか、もしかしたらそれ以上に辛い気持ちなのかもしれないとも思うのですよ。だって、彼を産んだ茶々は20年以上彼のことを大切にしてきたけれど、秀頼は物心付いてから17、8年といったところ。そりゃあ茶々の気持ちの方が強くなるはずです。

さて、今まで見てきたように、史実なんて大無視した映画です。これが新選組だったりしたら喚き倒さないといけないものですが、戦国時代に思い入れがないので別にいいです。私の大好きな森蘭丸なんて影も形もないし。フィクションで話が面白くなるならまったく構いません。

し、しかしですね、そのラスト・・・。
爆弾ですか・・・？ってかその破壊力、ダイナマイトですか・・・？ちょっとそれはいくらなんでもどうだろう。
最後に降ったのは何ですか？火の粉ですか？城の欠片ですか？大阪城に詰まった思い出ですか？茶々の愛ですか？

まぁ、それはともかく(や、あんまり置いといちゃいけない問題だけれども)、茶々の走馬灯のような幻想シーンには、私不覚にも泣かされました。他の10人のお客さんの中にも、その人が風邪をひいているのでなければ、感動して鼻を啜っている人がいました。

しかしこの爆発の終わり方、数年前の若干某アイドル5人グループリーダー主演映画を思い出させる・・・。まぁ、あっちでは首が飛んでいたけれども。

たかこさんがこの茶々の映画の主演に決まってすぐに井上靖の原作『淀どの日記』を読んだ母に「原作もこんなんなん？」と聞いてみたところ、「井上靖に怒られんで」と言っていました。違うそうです。
歴史物は平安時代以前と新選組を中心とする幕末にしか興味のない私にはよほどのことがない限り手を出さない本なので、母から茶々の原作との違いを聞いてみました。
・原作では茶々は千姫の着物の裾踏んで逃がさないようにした。
・原作では茶々は大阪城を爆破しない。
などらしいです。私も詳しく聞かなかったので二つしか挙げられませんが、きっともっともっといっぱいあると思います。

ちなみに映画での母の一番のつっこみどころは、大阪城破壊よりなにより、お腹が大きすぎる妊婦茶々らしいです。うーん、それはファン目線っていうか、母親目線ですね。

家に帰ってから、なんとなく宝塚時代のたかこさんが見たくなり、とりあえず『レビュー伝説』を見ました。やはり良い。

まぁ、とりあえず、つっこみどころ満載の映画でした。「歴史物として観たら駄目。完全なるフィクションとして観なさい」という母の事前の注意もありましたからね。
役者をまったく考えずに、ストーリーや演出だけでこの映画を好きか嫌いかの二択で言ったら、私個人の意見ではとても好きとは言えない映画かなと思います・・・。ある程度予想できる話の流れと、予想外でも「やられた！」と好意的なものではなく、「はぁっ!?それはないやろ」という期待を裏切られたもので、あまり評価できないものですねぇ・・・。血が多すぎるし。

でも、一緒に観に行った友だちと、観終わってから、「たかこさん頑張ってた・・・・・かな？」「うん、頑張ってた・・・と思う」と話していたので、たぶんたかこさんは頑張っていたと思います。(？)
あー、それにしてもあのたかこさんが主演女優とは・・・。世の中本当に何があるかわからないものですね・・・。

次に生たかこさんに会うのは1月初旬のトークショー(であってたか？)。約半年振りの生たかこさん、楽しみです。

・・・それにしても、私にはまとめができない。

クリスマス中に書くつもりだったんですけど(書き始めたのは25日なんですけど)、26日になってしまいました・・・。

宝塚のトップさん、男役二番手さん方のCD「CHRISTMAS PRESENT」の感想です。

01. Christmas Medley(サンタが町にやってくる、赤鼻のトナカイ、ママがサンタにキッスした、風も雪も友だちだ、ジングルベル) / 柚希礼音・蘭寿とむ
柚希→蘭寿→柚希→蘭寿→二人(ハモリ除いて主な歌い手)
「メリークリスマス！」と元気に、不思議な組み合わせの二人組がお出迎え。とむくんの声って好き(特にイヤホンで聴く時)。明るい曲によく合います。すごく楽しそうに聴こえるんですよ。「ジングルベル」すごいアレンジですねぇ。「ジングルベェェエエル!!!」と歌うとむくんにドキィとかしちゃいます。最近よく聴いているので、鼻歌で「ジングルベル」を歌う時ついついこのアレンジで歌ってしまう。そのうち元歌忘れるんじゃないかと若干心配している今日この頃。ところで、とむくんはちえちゃん相手なら上なんですねー。

02. Pearl White Eve 〜恋人がサンタクロース / 桜乃彩音・陽月華
前半が彩音ちゃん、後半がうめちゃん。「恋人がサンタクロース」は可愛くて好きな曲です。(ゆーみんの曲はどれも歌詞が素敵。)なんだかうめちゃんに合っていて良いです。むしろ「となりのおしゃれなおねえさん」がうめちゃんで、8時になったらやってくるサンタがれおんくんならなお良い。

03. Joy To The World / 水夏希
なんとなく頭の中で白くなったトート閣下が明るく熱唱している映像がリピートされている。なんだかいろいろな意味でドキドキしちゃいます。「ロホホホホ」と歌うところは難しそうです。水さん頑張ってます。DVD(に入っているであろう)の撮影風景で、「難しかったです。でも一発OKでしたv」って喜んでいる水さんが可愛かったです。そして今気付きました。これって「もろびとこぞりて」だったんですね・・・!!(母に「今更？」みたいな顔されました)

04. Happy Xmas (War Is Over) / 真飛聖

05. サイレント・イヴ / 遠野あすか
あすかちゃんの歌声好きです。気品を感じます。それにしても、なんだか哀しい歌詞ですね・・・。

06. かりそめのスウィング / 瀬奈じゅん
ジャスちっくな曲。すごくあさこさんに合っています。母曰く「全然クリスマスソングぽくない」。いや、でも「ジングルベル」という言葉が出てくるんで、クリスマスです。間奏でかなみちゃんと踊って欲しいです。っていうか、二人が踊っているところが頭に浮かびます。ところで、今まであまり意識してなかったんですが、あさこさんの声にはすんごく色気があるんですね。イヤホンで聴いてるとドキドキします。

07. Last Cristmas / 大和悠河
「あぁあ〜〜〜うぅ〜〜あぁぁ〜〜」という悩ましい声が最初に聞こえますが、それにしても可愛い！なんて可愛いんだ、タニちゃん・・・!!!よしよししたい！よしよしよしよしって・・・！

08.The Christmas Song / 安蘭けい

09.Amazing Grace / 春野寿美礼
クリスマスに限らず私の鼻歌ソングベスト3に入ります。きっかけはまるマでしたが。オサダさんは発音が上手である上に、素晴らしい歌唱力なので、聴いていて本当に惚れ惚れします。大好きな曲なので、オサダさんに歌ってもらえて嬉しいです。

10.Song of X’smap / 真飛・霧矢・大空・彩吹・柚希・蘭寿
真飛→彩吹？→蘭寿→柚希→大空→霧矢？
すいません、ゆみこさんとキリヤンのところは自信がありません・・・。DVDではわかるそうです。一つ前の日記に書きましたが、私にこのアルバムを購入することを決意させた曲です。SMAPでも宝塚でも、歌い手がどちらでもそれぞれいい味を出している素晴らしい曲です。思わず「友だちへ」のCDを出して聴き比べたりしちゃいました。SMAPも良い。宝塚も良い。宝塚の方は一番だけなので残念です。二番も聴きたかった。

11.Grown-Up Christmas List / 彩乃かなみ
なんて綺麗な声なんだろう、と聴き入りました。綺麗としか言い様がない。抽象的ですが、聴いていると心がすーっと清くなっていく感じがします。

12.アヴェ・マリア / 白羽ゆり

13.クリスマスキャロルの頃には / 大空祐飛
大人の男だ、ユウヒくん。なんだかわからないけど、すごくらしい曲だと思ってしまうのは何故だろう。母が「こういう声の男の人いる」と言い張ります。彼女は女性です、母。・・・と言うくせに、「大人の男だ」と私も言っていました。

14.When You Wish Upon A Star / 彩吹真央
ピノキオってクリスマスなんですか・・・？最近徐々にゆみこさんに興味を持とうとしています。きっかけはグラフのバックナンバーで、まゆさんがゆみこさん好き好きみたいな記事(文章を読んで誰が言ったものなのか当てる花組バージョンのもの)を見たこと。そしてこの間『月の燈影』見て完全にやられました。と●ゆみに。(遅)・・・まぁ、このことは『月の燈影』の感想書いた時にでも。

15.クリスマス・イヴ
08よりもリズム感があってこっちの方が好きだな。クリスマス近くなってこの曲を聴くたびに、母から聞いた空耳アワーの話をいつも思い出し、無駄にテンションが下がります・・・。

16.O Holy Night / 霧矢大夢
この間友だちにいきなり明石へ連れ出され、天文科学館で「クリスマスの星座」というテーマのプラネタリウムを見ている時、この曲や04、07、18あたりが流されていました。「これはあの人が歌ってた！」とか毎回思っていて、プラネタリウムどころではなかったです。ちなみに、プラネタリウムで一番印象に残ったのは、ゼウスが美少年を誘拐していたこと。・・・キリヤン関係ないやーん。

17.Blue Christmas / 瀬奈じゅん

18.White Cristmas / 春野寿美礼

19.Silent Night / 春野・瀬奈・水・安蘭・大和
水→大和→瀬奈→安蘭→春野
ハーモニーがすんごく綺麗なんだけど、短くてもったいない。もっと長くて良かったのになぁ。

このCDで私が思いのほかとむくんの声を気に入っていることを再確認しました。
ちなみに私が家までの帰り道よく聴くのは、01、03、05、06、10、13です。01を聴くときには「メリー・クリスマス！」と「さぁ！」と「ヘィ！」が音漏れしたら恥ずかしいなぁと思いつつ、でもやっぱり好きなので最初から全部聴いてしまいます。(ってそれは01に書くべきだったか・・・？)ダントツ1位はもちろん10。これでもかというぐらい聴いています。(でもキリヤンとゆみこさんの同期二人の声の区別は付かない)

クリスマスが過ぎてからも聴き続けるかどうかはわかりませんが、来年のクリスマス前にまた聴きまくるのは確実です。
満足なCDでした。